La destacada ceramista Julia Isídrez inauguró su exposición individual titulada "Mud is everything" en el prestigioso museo Nottingham Contemporary, en Inglaterra. La muestra reúne más de cuarenta piezas originales creadas con barro paraguayo, marcando una presencia sobresaliente del arte nacional en uno de los centros de exhibición más influyentes de Europa. El proyecto llegó a territorio británico gracias a la gestión de las galerías Gomide&Co y Jessica Silverman, con el acompañamiento de Casa POpore.
Las creaciones exhibidas representan un universo singular de figuras híbridas que combinan rasgos de dinosaurios, anfibios y quimeras con múltiples cabezas y formas esféricas. Estas esculturas fantásticas nacen de la imaginación de la creadora, en un diálogo constante con las tradiciones orales y la memoria colectiva del folclore paraguayo. Cada pieza fue moldeada a mano a partir de arcilla autóctona utilizando procesos tradicionales de combustión a leña y fumigación.
El barro transformado en seres mitológicos
La exhibición en la Galería 1 del museo británico fue organizada como una comunidad de criaturas que recorren senderos imaginarios. En este conjunto, los recipientes que alguna vez cumplieron funciones domésticas se transformaron en esculturas donde los picos se convierten en fauces y las asas en cuellos estilizados. El curador y escritor Damián Cabrera señaló que esta mitología idiosincrásica surge de una reinterpretación contemporánea de la sensibilidad campesina y las inquietudes del presente.
El evento inaugural contó además con el lanzamiento del catálogo "Julia Isídrez: Mud", material editorial publicado gracias al respaldo financiero de la Fundación Itaú. Asimismo, los asistentes tuvieron la oportunidad de presenciar una pieza audiovisual biográfica producida por la plataforma Casa POpore. La obra documental detalla la rutina de trabajo en el taller y el vínculo estrecho de la creadora con su entorno geográfico y comunitario.
Reconocimiento internacional para la ceramista Julia Isídrez
El camino de la ceramista Julia Isídrez comenzó en su ciudad natal de Itá bajo la guía y el magisterio de su madre, Juana Marta Rodas. Ambas artistas rompieron los límites convencionales del cántaro tradicional para consolidar un lenguaje escultórico contemporáneo que desafía las jerarquías entre bellas artes y artesanía popular. La muestra británica celebra precisamente ese saber transmitido de generación en generación entre mujeres creadoras.
En las salas del museo se enfatiza la cosmovisión guaraní que nutre esta labor mediante el concepto del ñandereko o modo de ser propio. Esta filosofía no concibe barreras rígidas entre la cultura y la naturaleza ni entre lo humano y el entorno natural. Por ello, las figuras de barro reflejan una interacción armónica donde el material conserva la memoria viva de la tierra.
La técnica ancestral del ñai'ũpo y su valor patrimonial
A través del trabajo que realiza la ceramista Julia Isídrez, el circuito internacional toma contacto directo con el ñai'ũpo, técnica milenaria reconocida por la UNESCO en 2025. Este oficio tradicional persiste en localidades como Itá, Tobatí y Yaguarón gracias al conocimiento empírico sobre las vetas de arcilla. El método de construcción mediante rollos o colombines prescinde de tornos mecánicos y demanda una destreza corporal absoluta.
La presencia de esta colección en un espacio artístico europeo representa una validación fundamental para la creación popular del país. La respuesta de los visitantes y especialistas en el Reino Unido ratifica que las prácticas locales del barro poseen una potencia visual de alcance universal. El trabajo creativo demuestra cómo la preservación de la identidad comunitaria puede dialogar de igual a igual con las corrientes globales del arte moderno.
Datos clave
- Exposición internacional: La muestra "Mud is everything" reúne más de 40 esculturas en el Nottingham Contemporary de Inglaterra.
- Impulso galerístico: Las obras viajaron con el respaldo de Gomide&Co, Jessica Silverman, Casa POpore y la Fundación Itaú.
- Patrimonio y técnica: Las obras fueron confeccionadas con arcilla local mediante el procedimiento tradicional del ñai'ũpo.
- Legado familiar: Julia Isídrez aprendió el oficio de su madre, Juana Marta Rodas, transformando la alfarería utilitaria de Itá en arte contemporáneo.






