La investigación sobre la imaginería misionera sumó un aporte fundamental con la publicación de la obra de la arquitecta e investigadora paraguaya Ana Burró Franco. El trabajo, titulado "Imaginería Misionera: Un legado que permanece (1609-1768)", fue editado en Asunción por Editorial INFINI. La publicación examina cientos de esculturas religiosas talladas en madera para revisar la historia del trabajo artesanal en la región.
Nuevas lecturas sobre la imaginería misionera
En este volumen, la investigadora propone observar el taller colonial como un espacio de complejas decisiones materiales y teológicas. Para estructurar su análisis, Burró Franco recurre a enfoques de la Nueva Historia Cultural junto con el método iconológico de Erwin Panofsky. Asimismo, emplea el paradigma indiciario de Carlo Ginzburg, interpretando cada detalle formal de las piezas como una huella histórica concreta.
El texto argumenta que los artífices guaraníes no actuaban como simples copistas de esquemas traídos desde Europa. La selección de determinadas maderas nativas para figuras específicas demuestra un conocimiento consciente y autónomo. Como ejemplo, la autora cita un estudio técnico donde la única escultura hecha en lapacho corresponde a un demonio, especie vegetal vinculada a espíritus feroces en la tradición indígena.
El estilo jesuítico-guaraní frente al canon europeo
La autora prefiere hablar de estilo jesuítico-guaraní antes que limitar la producción a la categoría de barroco. Esta determinación obedece a que los sacerdotes de la orden provenían de diversos países como Italia, Francia, Alemania y España. Aquella confluencia generó una corriente artística internacional que superó la influencia estrictamente hispánica y se enriqueció con las habilidades de los talladores locales.
El libro también analiza representaciones de vírgenes como la Tupasy, punto de encuentro entre la devoción mariana y la cosmovisión autóctona. Según la especialista, dotar a las imágenes religiosas de rasgos nativos contaba con el aval previo de devociones como la Virgen de Guadalupe en México. Esta legitimidad aseguraba que las esculturas fueran admitidas en los templos y facilitaba la identificación de las comunidades con el culto.
Trayectoria y trabajo de campo en el patrimonio regional
El interés de Burró Franco por estas piezas comenzó durante sus años de formación universitaria como guía en muestras temáticas. Con el tiempo profundizó sus estudios a través de un doctorado en Historia en la universidad brasileña UNISINOS. Desde 2015, su labor en el Museo de Itaipú Tierra Guaraní le permitió articular la revisión de fuentes documentales con vestigios materiales del territorio.
La organización interna de los talleres seguía el modelo gremial de maestros, oficiales y aprendices heredado del medioevo. De esta manera, las obras de imaginería misionera constituyeron creaciones anónimas y colectivas antes de la expulsión de la orden en 1768. La nueva obra busca enriquecer los debates historiográficos y poner en valor el acervo de las antiguas misiones.
Datos clave
- Nueva publicación: la arquitecta Ana Burró Franco lanzó el libro "Imaginería Misionera: Un legado que permanece (1609-1768)" a través de Editorial INFINI.
- Marco conceptual: el análisis aplica la Nueva Historia Cultural y la iconología para estudiar las huellas materiales dejadas por los escultores guaraníes.
- Definición estilística: la investigadora reivindica la categoría de estilo jesuítico-guaraní por la diversidad de orígenes europeos y el aporte indígena.
- Significado material: la elección de especies maderables como el lapacho o el cedro respondía a sentidos simbólicos y religiosos específicos.
