El diseño paraguayo en Madrid marca una presencia destacada en la X Bienal Iberoamericana de Diseño (BID26), evento que reúne propuestas creativas en la Central de Diseño de Matadero. La delegación nacional participa con seis trabajos que integran técnicas tradicionales con lenguajes contemporáneos, abarcando desde fibras vegetales y encajes hasta cerámica y vidrio. Dos de estas iniciativas recibieron menciones especiales por parte del jurado calificador internacional.
Bajo la consigna de prácticas en transformación, la bienal congrega creaciones que exploran el impacto social y cultural de los oficios. La representación paraguaya cuenta con cuatro obras en la exposición física y dos en formato digital, seleccionadas entre una docena de postulaciones. Este proceso contó con la intermediación de Andrea Vázquez, titular del Instituto Paraguayo de Artesanía, quien cumplió funciones de delegada para articular la presencia de artistas, artesanas y colectivos indígenas.
El impacto del diseño paraguayo en Madrid y sus reconocimientos
Entre las propuestas que forman parte del montaje presencial, el proyecto Trama, luz de caraguatá, desarrollado por Andrea Giménez mediante la marca Felipa Home, obtuvo una mención del jurado. La iniciativa se concretó en articulación directa con el pueblo indígena Nivaclé en el Chaco paraguayo. La distinción reconoció el valor de la labor comunitaria, destacando la preservación de los procesos textiles tradicionales basados en el respeto hacia el tiempo y las memorias colectivas del territorio.
El artista Jorge Enciso también conquistó una mención en el área de proyectos institucionales con una iniciativa generada junto con Elefante Mental. Este trabajo conmemoró las cinco décadas de labor del Centro Cultural de España en Asunción. La obra, titulada Cerámica in situ, tomó forma durante las refacciones del edificio cultural utilizando técnicas de colombín y esgrafiado vinculadas al legado de Josefina Plá, complementándose con reproducciones digitales mediante fotogrametría e impresión tridimensional.
Fusión de materiales e innovación artesanal
La experimentación técnica constituye uno de los ejes centrales de la participación paraguaya. La artista Laura Giucich, conocida como Lola, presenta la serie lumínica Ykua: el agua que emerge de la materia. Esta obra combina barro y caolín de Areguá con vidrio procesado a 840 grados centígrados, material que escurre por gravedad hasta formar gotas que se consolidan con el enfriamiento. El paso de la luz artificial por la estructura evoca el nacimiento de las aguas subterráneas locales.
Por su parte, Fabián da Silva interviene en la exhibición con el proyecto Ára ha ára, desarrollado para la marca Fauvé. La propuesta rescata la labor de artesanas del departamento de Guairá mediante técnicas como el ao po'i, el encaje ju y el telar rústico. En lugar de conservar las prendas sin modificaciones, el proyecto somete los tejidos a procesos continuos de desarmado, bordado y reconstrucción, integrando los remanentes textiles en nuevas configuraciones visuales.
Creaciones populares en la muestra virtual
El circuito digital de la bienal exhibe dos propuestas que reivindican las identidades cotidianas. Cerros de Tobatí, una colección para compartir, reúne el trabajo de diseño de Helce Melgarejo con la experiencia de la ceramista Sandra Ortega. Juntos crearon vajillas en barro negro que adaptan la alfarería tradicional a las dinámicas de la mesa contemporánea, fortaleciendo el encuentro familiar a través de piezas utilitarias.
Asimismo, El Cántaro Almacén participa en la plataforma virtual con La obra colectiva, creada por Joe Giménez, Isacio Mónges, Liz Rolón y Gabriel Escobar. Procedentes de Altos, Caacupé y Areguá, los autores elaboraron tallas de madera policromadas que representan escenas populares de sus comunidades. La conjunción de miradas visibiliza la riqueza de los imaginarios del interior del país dentro del panorama internacional.
La visibilidad lograda por el diseño paraguayo en Madrid ratifica que la artesanía funciona como una expresión dinámica y transformadora. La titular del Instituto Paraguayo de Artesanía remarcó que estas instancias permiten derribar fronteras rígidas entre la producción manual y la creación proyectual, demostrando que los conocimientos ancestrales mantienen plena vigencia cuando se generan condiciones adecuadas para su desarrollo continuo.
Datos clave
- Participación internacional: Seis proyectos representan a Paraguay en la X Bienal Iberoamericana de Diseño en Madrid, cuatro de forma presencial y dos de manera virtual.
- Distinciones oficiales: Andrea Giménez y Jorge Enciso recibieron menciones del jurado por sus trabajos de vinculación territorial e institucional.
- Diversidad de técnicas: Las obras presentadas abarcan cerámica de Areguá, tallas en madera, fibras chaqueñas de caraguatá y tejidos tradicionales como el ao po'i y encaje ju.
- Acompañamiento institucional: La delegación contó con la gestión del Instituto Paraguayo de Artesanía y la cooperación del Centro Cultural de España en Asunción.
