Alberto Goldenstein presenta por primera vez en la galería Nora Fisch de Buenos Aires su muestra titulada Diario del Norte (1992). Esta exposición reúne una serie inédita de imágenes capturadas hace más de tres décadas en un recorrido por el noroeste argentino y la frontera boliviana. El proyecto cuenta con la curaduría de Ariel Authier y recupera copias analógicas artesanales de aquella travesía.
El contexto histórico de la propuesta
En 1991, Alberto Goldenstein irrumpió en la escena cultural tras exponer en el Centro Cultural Recoleta y presentar la muestra Tutti Frutti en el Centro Cultural Rojas. Aquellas presentaciones iniciales generaron un fuerte impacto crítico por su estética libre y el uso de cámaras compactas. Luego de esa etapa de alta exposición urbana, el fotógrafo sintió la necesidad de distanciar su trabajo del entorno capitalino y reordenar su mirada creativa.
Inspirado por la lectura de las bitácoras del fotógrafo estadounidense Edward Weston en México, emprendió en 1992 un viaje en ómnibus hacia el norte de Argentina. Durante una semana recorrió localidades como Cachi, Purmamarca y La Quiaca, llegando incluso hasta Villazón en territorio boliviano. Durante el trayecto se hospedó en alojamientos sencillos, incluyendo una habitación situada al fondo de una verdulería local.
A lo largo del viaje utilizó dos cámaras de fotos analógicas y registró entre diez y doce rollos sin responder a un plan estructurado previamente. A su regreso seleccionó diecisiete imágenes y elaboró copias artesanales en papel. Ese material permaneció guardado en carpetas durante años mientras el autor centraba su trabajo en retratar a creadores visuales de la década de 1990.
El rescate del archivo de Alberto Goldenstein
El interés por este conjunto de imágenes resurgió en 2023, cuando una de las fotografías fue incluida en la exposición Usted está aquí en San Telmo. El curador Ariel Authier observó el potencial del conjunto completo y propuso su exhibición pública. Las obras mostradas en la actualidad corresponden a las copias analógicas originales de la época, sin reediciones ni retoques digitales contemporáneos.
Al revisar la serie en el presente, el autor reconoce en esas tomas tempranas el origen de recursos estilísticos que desarrollaría años después. Entre estos elementos destacan las composiciones abiertas, los juegos geométricos y la atención prioritaria a las estructuras arquitectónicas. La propuesta busca alejarse de los encuadres tradicionales centrados en un único sujeto principal.
Para el creador, la fotografía opera como una trama abierta donde el observador construye sus propias interpretaciones. Esta perspectiva evitó caer en los clichés costumbristas habituales al abordar el paisaje norteño. En su lugar, el proyecto adopta referencias conceptuales de figuras como Walker Evans y la célebre serie sobre el Chaco producida por Grete Stern en los años sesenta.
Vigencia de la fotografía directa y la labor actual
Para Alberto Goldenstein, la presentación de estas obras busca reafirmar el valor del registro fotográfico directo frente al avance de la inteligencia artificial y la sobreabundancia de imágenes. La propuesta resalta la presencia física del autor en el terreno, destacando el acto de observar y encuadrar como un gesto con implicancias políticas y estéticas. El artista define su práctica como un espacio fronterizo entre las artes contemporáneas y el oficio técnico.
De forma simultánea a esta exhibición, el creador participa en la feria Pinta BAphoto en el predio de La Rural. En ese evento expone la serie 2001MDQ2026, un proyecto que establece un diálogo entre registros vintage de Mar del Plata tomados en los años noventa y capturas digitales recientes sobre el espacio urbano.
El autor sostiene que al colocar el ojo en el visor abandona las certezas previas para asumir una posición de exploración activa. Esta filosofía le permite continuar desarrollando proyectos de gran formato enfocados en paisajes desérticos y zonas rocosas, demostrando la continuidad de una trayectoria en permanente transformación.
Datos clave
- Lugar y curaduría: La serie Diario del Norte (1992) se expone en la galería Nora Fisch con la curaduría del especialista Ariel Authier.
- Origen del material: Las piezas expuestas son diecisiete copias analógicas artesanales conservadas desde 1992 tras un viaje por Cachi, Purmamarca, La Quiaca y Villazón.
- Presencia en ferias: El trabajo del autor también se exhibe en Pinta BAphoto con la propuesta 2001MDQ2026 sobre la ciudad de Mar del Plata.
- Defensa conceptual: La muestra reivindica la fotografía directa y la vivencia presencial frente al impacto de la inteligencia artificial.
